Le producteur de « Ponyboi », Mark Ankner, considère les festivals de films et le cinéma indépendant comme la « seule voix pour

Le producteur de "Ponyboi", Mark Ankner, considère les festivals de films et le cinéma indépendant comme la "seule voix pour

Sundance 2024 : « Les choses que les studios font maintenant sont dues au fait que ces choses ont été conçues pour l'espace indépendant, à la fois dans les films et dans les documentaires », dit Ankner

Le producteur de cinéma et de télévision Mark Anker, dont le film « Ponyboi » a fait sa première au Festival du film de Sundance 2024, affirme que le cinéma indépendant et les festivals de films sont cruciaux pour porter à l'écran des histoires diverses, en particulier lorsqu'on ne peut pas compter sur les studios hollywoodiens pour le faire. faire le travail.

Le statut des festivals de cinéma a longtemps été associé au fait d'aider les cinéastes et le public à se réunir pour découvrir et découvrir de nouveaux projets, ainsi qu'au fait de donner aux films indépendants un regain d'influence dans leurs efforts pour être vendus à de grands studios. Leur objectif, et la manière dont ils ont servi le cycle de vie des projets en cours de production, était l'une des questions posées à Ankner lors de son panel, « Perspectives des producteurs : naviguer dans les festivals de films en 2024 », présenté par Films Complet, UCLA School of Theatre. , Film et télévision et NFP.

Jason Forest, producteur exécutif et directeur général de Bully Pictures, a rejoint Anker ; Jess Daveney, fondatrice et présidente de Multitude Films ; Luke Kelly-Clyne, co-responsable de HartBeat Independent et Stacey Reiss, productrice exécutive de films narratifs documentaires. Le panel était animé par Brian Kite, doyen de l'École de théâtre, de cinéma et de télévision de l'UCLA.

« Je pense que les festivals de cinéma deviennent de plus en plus importants chaque année », a déclaré Ankner, dont le curriculum vitae cinématographique et télévisuel se compose en grande partie de projets centrés sur les communautés de couleur et la communauté LGBTQIA+. « Avec la prolifération du contenu et la façon dont nous nous envisageons de nous engager dans des films longs ou courts, les festivals de films sont un catalyseur de plaidoyer et de sensibilisation communautaire. Pour moi, qui amène des films ici depuis des années, beaucoup de ces films étaient des films qui n'intéressaient pas les studios, que ce soit un sujet, que ce soit le cinéaste, que ce soit le point de vue d'un cinéaste, et nous tous je sais à quel point cela peut être complexe.

Il a poursuivi : « J'ai travaillé sur la vente de films pour « Fruitvale Station » de Ryan Cooler et « Désolé de vous déranger » ou « Appelez-moi par votre nom » de Boots Riley. Ce ne sont pas des films que les studios avaient annoncé qu’ils auraient fait, mais ils l’ont fait. Présenter ces films dans des festivals nous a permis de générer un marché de financement indépendant pour ces choses, et lorsque les gens peuvent gagner de l'argent avec eux et les amener dans des festivals, généralement, ces gens réinvestissent de l'argent dans d'autres films. C’était (une) partie vraiment importante du processus.

Cette année, Anker contribue à mettre le film « Ponyboi » au premier plan. Le film raconte l'histoire d'un jeune travailleur du sexe intersexe nommé Ponyboi (River Gallo), qui, pendant la Saint-Valentin dans le New Jersey, fuit la foule après qu'un trafic de drogue ait mal tourné et l'a forcé à affronter son passé. . Le film, écrit par Gallo, rassemble également les acteurs Moisés Acevedo, Aphrodite Armstrong, Indya Moore, Victoria Pedretti, Dylan O'Brien et Murray Bartlett. Il a été réalisé par Esteban Arango.

Anker a souligné que même si le film inclut des acteurs notables d'Hollywood, « Ponyboi » – qui présente le premier rôle intersexué dans un film – est en grande partie un film indépendant.

« Vous voyez tous ces acteurs et vous pensez : 'C'est un film de studio.' Ce n'est pas le cas, parce que pour une raison quelconque, le sujet ou le point de vue ne convenait pas, alors nous l'avons présenté à un festival de films pour cette communauté afin de valider sa place et sa culture », a expliqué Ankner. « Je considère que les films indépendants et les festivals de films sont les seuls à pouvoir promouvoir la culture… Les choses que les studios réalisent maintenant sont dues au fait que ces choses ont été conçues pour l'espace indépendant, à la fois dans les films et dans les documentaires. »

Décrivant le contexte dans lequel diverses histoires ont pu prospérer, Kite s'est demandé si Ankner préférerait la voie indépendante ou le soutien en studio pour ses projets. Idéalement, Anker aimerait que diverses histoires reçoivent davantage de soutien en studio, mais était transparent sur la réalité de cela.

« J'adorerais plus de 'Ponybois', plus de 'Désolé de vous déranger', plus de 'Call Me By Your Names', plus de 'Dear White Peoples', plus de 'Honey Boys', tous ces films avec lesquels j'ai travaillé plus de les années, étant réalisé par des studios. Mais il existe un processus de studio dans lequel ils cherchent à livrer un certain produit », a déclaré Ankner.

Il a également souligné les libertés créatives dont disposent les cinéastes en empruntant la voie indépendante. « Il y a beaucoup de grands dirigeants dans les studios, et vous pouvez en trouver. Mais je pense que c'est plus vrai pour nous, d'une manière générale, que l'indépendance crée un catalyseur pour une conversation qui n'a pas nécessairement lieu. C'est toujours la conversation extérieure. C'est toujours la chose à laquelle vous pensez probablement dans le public en ce moment et qui se retrouve ici deux ans plus tard. Je pense que ces choses sont évidentes.

Regardez le panel complet dans la vidéo ci-dessus.

« Ponyboi » est un titre vendu à Sundance.

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