Revue de « Rebel Moon – Partie 1 : A Child of Fire » – La contrefaçon de « Star Wars » de Zack Snyder a du mal à trouver

Revue de "Rebel Moon - Partie 1 : A Child of Fire" - La contrefaçon de "Star Wars" de Zack Snyder a du mal à trouver

Le démarreur de la franchise Netflix est épique, mais profondément dérivé et incohérent

Lorsque George Lucas a tenté d’obtenir les droits de « Flash Gordon » au début des années 1970 et a échoué, il a décidé de réaliser son propre film dans le style de « Flash Gordon ». Le résultat a été un film intitulé « Star Wars », qui a – au cours des près de 50 ans qui ont suivi sa création – engendré de nombreuses contrefaçons.

Le dernier en date, « Rebel Moon – Part 1: A Child of Fire » de Zack Snyder, est né de la même manière. Snyder a lancé l'idée d'un spin-off de « Star Wars » inspiré des « Sept Samouraïs » d'Akira Kurosawa. Quand ce projet n’a pas abouti. il a transformé son ancien pitch en un nouveau film.

Sauf que Lucas a insufflé de nombreuses autres influences à son riff « Flash Gordon », donc même si vous pouvez reconnaître les éléments individuels – « The Hidden Fortress », « The Dam Busters », « Silent Running », etc. – « Star Wars » semble toujours comme son propre film. Mais le riff de « Star Wars » de Zack Snyder est à peu près simplement « Star Wars ». Des fermiers qui fréquentent des cantines pleines d'extraterrestres bizarres. Des passeurs arrogants aux mœurs douteuses qui les emmènent dans leur voyage. Des badasses mystérieux avec des épées lumineuses qui traversent tout. Un empire maléfique qui s'habille comme des nazis.

C'est « Star Wars » croisé avec « Seven Samurai », bien sûr, mais pas grand-chose d'autre et cela a déjà été fait avec « Battle Beyond the Stars » produit par Roger Corman (1980). Donc rien dans « Rebel Moon » ne semble frais. Compétent, généralement, mais jamais frais.

En effet, la plus grande différence est que Zack Snyder est bien Zack Snyder. « Rebel Moon » regorge de séquences d'action au ralenti pour lesquelles il est célèbre, et c'est inhabituellement violent pour un space opera. Il y a une scène bouleversante de tentative d'agression sexuelle qui jette un voile sur tout le premier acte. Et puis il y a la scène où Luke Skywalker se fait harceler dans un bar et le soldat à la retraite doit le sauver – désolé, la scène où « Gunnar » se fait harceler dans un bar et le soldat à la retraite doit le sauver, sauf que maintenant il s'agit d'un gay. et un prédateur sexuel physiquement grotesque qui n'accepte pas un « non » comme réponse et se fait tuer au lieu de simplement se faire couper le bras.

À qui est destinée cette scène, devons-nous nous demander ? Pourquoi, dans un film sur le sauvetage de personnes opprimées fictives, y a-t-il une scène qui fait tout son possible pour présenter une caricature démoniaque de personnes réellement opprimées ? Même l'argument simpliste de « Rebel Moon » selon lequel « la cruauté est mauvaise » est mis à mal par l'insistance du film sur le fait que la cruauté est aussi un divertissement.

« Rebel Moon – Part 1: A Child of Fire » met en vedette Sofia Boutella dans le rôle de Kora, une soldate au passé mystérieux vivant une vie tranquille dans un village peuplé d'agriculteurs paisibles. Lorsqu'un navire de guerre géant du Monde Mère apparaît, le gestapo-esque Atticus Noble (Ed Skrein) déclare qu'il recherche des rebelles et qu'il a besoin de cette petite ville pour approvisionner toute son armée en céréales. Il reviendra dans dix semaines pour récupérer, même si cela signifie que les agriculteurs mourront de faim.

Noble laisse derrière lui une petite équipe de violeurs et un robot pacifiste, ce dernier étant exprimé par Anthony Hopkins. Le robot explique que le Monde Mère était gouverné par une famille royale honorable, dont la princesse était censée apporter la paix dans la galaxie. Cette famille royale étant désormais morte, l’armée de robots refuse de se battre et se contente désormais de trimballer des caisses pour les soldats humains. Peu importe que plus tard dans le film, nous voyons ce même roi du Monde Mère dans des flashbacks et qu'il célèbre ses armées pour avoir conquis des planètes et commis des meurtres de masse. Le film prétend toujours qu'il était le bon gars qui empêchait Motherworld d'obtenir… Je ne sais pas, encore plus méchant ? Les attitudes de « Rebel Moon » envers la tyrannie sont un peu incohérentes et déroutantes.

Lorsque Kora tue les soldats après qu'ils ont tenté d'agresser une jeune fille – dans une séquence, encore une fois, si inutilement dérangeante qu'on ne peut s'empêcher de se demander pourquoi le film a dû aller là-bas – le village n'a pas le choix. Ils devront combattre l'armée de Noble à son retour. Kora fait donc équipe avec Gunnar (Michiel Huisman), un agriculteur qui a fait tuer son chef parce qu'il était un capitaliste avide – mais qui sera ensuite décrit comme un type émouvant, innocent et héroïque pour le reste du film, car encore une fois, la cohérence est la clé. Ce n'est pas le point fort de « Rebel Moon » – et entreprend d'enrôler un groupe de guerriers pour protéger le village.

Ce qui suit est une série de vignettes dans lesquelles Kora rencontre des durs à cuire plus grands que nature qui se trouvent tous au milieu de situations pulpeuses. Tarak (Staz Nair) est piégé dans une servitude sous contrat et ne peut pas sortir à moins d'apprivoiser un griffon spatial. Nemesis (Doona Bae) est un cyborg avec des sabres laser qui avait combattu une araignée géante sur sa liste de choses à faire cet après-midi-là. Titus (Djimon Hounsou) est un ancien général de Motherworld qui travaille désormais comme gladiateur, même si apparemment nous le rencontrons lors de son jour de congé de gladiateur, ce qui ressemble un peu à une dérobade. Devra Bloodaxe (Cleopatra Coleman) et son frère Darrian (Ray Fisher) sont des chefs rebelles, qui semblent manquer d'ambition dans tout le département « rébellion ». Et Kai (Charlie Hunnam) n'est littéralement que Han Solo.

La majorité de ces quêtes secondaires sont passionnantes et astucieuses à regarder. Zack Snyder, qui est également le directeur de la photographie du film, sait comment donner à une séquence d'action un aspect épique, même si la bataille décisive perd rapidement la trace de l'endroit où se trouvent tous les personnages, puis sombre dans le chaos spatial. Pourtant, comme le disent les imitations de « Star Wars », « Rebel Moon » est l’un des plus ambitieux visuellement, et les créations d’effets visuels sont souvent véritablement intéressantes, même si certaines d’entre elles sont rendues de manière moins convaincante que d’autres.

Le casting est également partout. Charlie Hunnam a l'air de s'amuser. Djimon Hounsou a l'air de s'ennuyer énormément. Ed Skrein mâche les décors et semble particulièrement apprécier le moment où l'on découvre que son personnage a un fétichisme des tentacules. Mais c'est Boutella qui porte « Rebel Moon » sur ses épaules, et rappelle une fois de plus qu'elle est une grande actrice de cinéma d'action. L'opéra spatial de Snyder n'est peut-être pas un grand film d'action, mais au moins c'est une excellente vitrine pour Boutella et Hunnam, et une vitrine adéquate pour la plupart des autres.

« Rebel Moon – Part 1 : A Child of Fire » n'est pas un film complet. L'histoire se poursuivra et se terminera probablement dans le prochain épisode. Alors peut-être que certains des problèmes de ce film seront abordés plus tard, et que la « Partie 1 » s'améliorera avec le recul. Ou peut-être que la situation paraîtra pire après la publication du suivi, ce qui est tout aussi plausible. Jusque-là, c'est simplement ce que c'est, et c'est une imitation de « Star Wars » extrêmement coûteuse mais sans inspiration, avec des séquences d'action palpitantes et des moments vraiment laids qui entachent le tout.